Woodstock

Woodstock tinha tudo para ter sido um desastre, só não foi, porque os hippies o transformaram em um marco histórico. Com um otimismo reconfortante, eles tornaram as maiores adversidades em prazeres. Construíram toda a estrutura com um trabalho árduo e conjunto e se amontoaram, chegando a insuperável marca de um milhão de pessoas presentes. Os organizadores saíram com um prejuízo absurdo, mas não demonstram importância para esse fato, pois sabem que realizaram algo maior que qualquer quantia poderia oferecer. Os hippies eram ingênuos, animados, acolhedores, respeitosos e engajados. Até dentro da bagunça existia um surpreendente nível de organização, com direito a avisos individuais dos pais no palco e alertas sobre a qualidade dos ácidos. Há espaço para todos os tipos de idade, etnia e até mesmo animais. No fim das contas, “Woodstock” é sobre se sentir pertencido e abraçado. Os hippies passaram e os que tentam manter essa aparência soam apenas estilizados. O que esse documentário enfatiza é que o movimento não era sobre roupas e excentricidades, mas um estado profundo de paz, união e respeito. Mesmo com as ressalvas a um legado de exageros no uso de drogas em geral, muitos de seus valores são fundamentais para um convívio social harmonioso que, infelizmente, foram abandonados.

As tomadas aéreas são absolutamente deslumbrantes e evidenciam a grandeza do evento.

A montagem é brilhante e foi realizada por um então garoto chamado Martin Scorsese, Thelma Schoonmaker – colaboradora habitual em seus filmes como diretor- e o próprio Wadleigh. O recurso que chama mais atenção é a split screen, que apresenta várias funções ao longo das quatro horas de duração. Na minha cabeça, os hippies eram vistos pela maioria das pessoas como bagunceiros e alienados, no entanto, eu estava equivocado, já que a maioria dos moradores locais elogiam o seu comportamento educado e gentil. A tela dividida realça os relatos com imagens dos jovens se divertindo. A split screen também destaca o trabalho árduo da equipe que organizou o festival e a magnitude do evento; além de direcionar a atenção do espectador para ângulos diferentes dentro do palco e criar um efeito psicodélico através da justaposição de imagens. O documentário é perfeitamente organizado entre entrevistas, momentos mais íntimos e as apresentações. Acompanhamos tudo desde o início, da estaca zero, até a chegada das pessoas e o resultado. As quatro horas são justificáveis, caso contrário, o retrato não seria tão fiel e íntimo. A harmonia entre os músicos e o público é fundamental para o efeito, não só do filme, mas imagino que do festival também. Eles conversam, os artistas se sentem confortáveis para fazer o que querem, sempre respeitando o público e quando alguém invade o palco, ao invés de caos, temos descontração. Falando em música, o line-up não poderia ser mais democrático. As bandas clássicas de rock estão lá, assim como os cantores folks, os grupos psicodélicos e os de soul music. Há muito a se dizer sobre as apresentações. A diversidade de estilos conversa diretamente com os princípios dos hippies, além de atender a todos os gostos. A câmera no palco é algo a se apreciar. Cada músico tem a sua particularidade: a vitalidade de Richie Havens ao tocar o violão e o tamanho de suas unhas; o contorcionismo e a voz inimitável de Joe Cocker ao cantar “With A Little Help From My Friend “; a classe de Roger Daltrey ao se impor na frente do palco e assim por diante. A câmera capta todos os movimentos, foca na cara dos artistas e não se torna intrusiva. Diria que todos os shows são excelentes, mas os melhores e mais icônicos, na minha opinião, são: Richie Havens, The Who, Janis Joplin, Crosby, Stills, Nash & Young, Country Joe e Jimi Hendrix.

Assim como os hippies, as bandas que se apresentaram em Woodstock são marcas do passado. As roupas, a atitude no palco, o som da guitarra, a qualidade dos compositores e a singularidade de cada artista não são mais os mesmos. Se fizessem um Woodstock no mesmo lugar do original, com as mesmas condições, com o público e as bandas atuais, afirmo com convicção que seria um fracasso retumbante. Porque, no fim das contas, como disse no início, “Woodstock” é um documento histórico, que te faz refletir, repensar certas afirmações e se deliciar com algo que se esvaiu com o tempo, mas ficou na história.