Point Break

Keanu Reeves e Patrick Swayze nunca estiveram melhores. A dinâmica entre os personagens é interessantíssima. Os confrontos aparecem e as brigas são marcantes, pois, acima de qualquer inimizade, os protagonistas se identificam, reciprocamente. A briga final é o maior exemplo disso – os socos acabam sendo afetuosos. Johnny e Bodhi têm personalidades distintas e complementares. O primeiro se acostumou com uma vida tipicamente americana: ex-atleta, é inteligente, obstinado e pragmático no exercício das suas funções como agente federal. O segundo se alimenta de adrenalina e é um peculiar assaltante de bancos. Bodhi vive o presente e carrega uma genuína e sedutora espiritualidade. São facetas da mesma moeda que se atraem, se repelem e se admiram.

Ambos os atores são famosos por suas capacidades físicas e as sequências de ação idealizadas por Bigelow colocam suas habilidades à prova. Eles também se saem bem na parte dramática. Johnny está se arriscando e, caso seja pego, a chance de não sair vivo é enorme. Reeves transmite tranquilidade, controle e, ao entrar de vez no disfarce, nota que aquele estilo de vida talvez seja a sua “praia”. Ele nos confunde, pois é sincero. Swayze é uma presença reconfortante. Bodhi é o tipo de amigo que todos gostariam de ter – é impossível torcer pela sua derrocada. O surfista confronta os padrões de vida americanos e enxerga a beleza no imaginário, em algo que não se vê e um dia será naturalmente alcançado. Bigelow retrata o mar como um elemento pacificador e luminoso, movido por adrenalina e pelo desejo de fuga da monotonia. As ondas são enormes e provam que, diante da natureza, os seres humanos são meros espectadores.

Invariavelmente, esquecemos que este é um filme policial, afinal, o nosso ponto de vista é o de Johnny, que parece ter encontrado um lar, uma namorada e um grande amigo. As coisas ganham novos contornos quando o protagonista e Pappas descobrem que é mesmo a trupe de Bodhi que está por trás dos assaltos. As interações se tornam mais ríspidas e inconclusivas e os diálogo passam a ter conotações variadas, o que se deve ao excelente roteiro. O salto de paraquedas é icônico e talvez seja o momento de maior proximidade entre os dois, entretanto, os que precedem e sucedem a este geram tensão e dúvida.

O que começa como um teste de lealdade, se transforma em uma relação paradoxal de entendimento, respeito e carinho. Eles não são inimigos, só estão em lados opostos.

Bigelow confere agilidade nas cenas de assaltos, marcadas por cortes precisos e pelo carisma dos atores, que parecem estar se divertindo bastante. No entanto, o que mais chama a atenção é a variedade de espaços em que a ação se situa. Temos skydiving, perseguições a pé, de carro e invasões domiciliares, além, claro, das sequências impressionantes de surfe. A montagem também é brilhante, conseguindo acompanhar os planos de Bigelow de forma ágil e coesa, mantendo a lógica geográfica intacta. A violência é nítida e visceral. A diretora ainda nos brinda com sutilezas que elevam o suspense, como, por exemplo, o cortador de grama que é desligado no último segundo. Eu não sou muito fã de esportes radicais, mas a adrenalina desse filme é contagiante e isso se deve ao realismo atingido por Bigelow, que, sem dúvida alguma, estava à frente de seu tempo.

A fotografia opta por tons de amarelo e laranja, reforçando o “calor” da obra e dos personagens, sendo também um elemento estilístico. O mesmo pode ser dito sobre a músicas escolhidas pela diretora, que conversam diretamente com a época e o local em que o filme se passa. A trilha sonora potencializa a tensão em todas as cenas de ação.

Os diálogos são ótimos, misturando humor e sarcasmo, capazes de refletir a forma como “caras” se comunicam.

Entre os coadjuvantes, os destaques são Lori Petty, que dá vida a namorada temperamental de Johnny, e Gary Busey, cuja química com Reeves é notável.

“Point Break” é entretenimento do mais alto nível. Um filme divertido, inteligente, bonito e épico.