Far From Heaven

O verde que toma conta do escritório de Frank, onde “comete seus pecados”, é também utilizado para criar um mistério inicial. Mal vemos o seu rosto, coberto por luzes e uma expressão incerta.

Ele é homossexual e a abordagem de Haynes deixa nítido que isso não é uma escolha, mas uma doença que precisa ser tratada urgentemente. O próprio Frank, ao contar a verdade para a esposa, que o pega no flagra, admite que se considera um homem repugnante. Cathy não se decepciona e pede o divórcio, sente pena e o leva a um médico especialista nesse tipo de “tratamento”.

Percebam que o único momento em que vemos Frank em um ambiente alegre, é justamente quando está com seu novo par, a única pessoa que amou na vida.

Até que as coisas se ajeitem, os juízes da moral e do bom comportamento são os “amigos” do casal, fundamentais para a manutenção do status, tão importante naquela época.

Quem está lendo o texto deve pensar que Frank é o protagonista da história. Não, ele inclusive faz parte dessa sociedade preconceituosa e impiedosa, mesmo sendo homossexual…

Diferentemente de suas amigas, Cathy é uma mulher generosa e empática, que não se importa com a cor da pele e que, por mais que tente prosseguir com o matrimônio de aparências, não impede Frank de seguir em frente ao perceber que o marido simplesmente não consegue ser outra coisa.

Ela inicia, informalmente, uma relação com Raymond, seu jardineiro, um homem negro, culto e inteligente. Nos momentos de maior dificuldade e dor, não são as colegas dos coquetéis que a amparam. Raymond acredita na bondade humana, quer dar a sua filha as oportunidades que não teve e é gentil sem pedir nada em troca. As pessoas, a princípio, tratam aquilo como um mero gesto de piedade de Cathy, no entanto, quanto mais próximos os dois ficam, boatos e fofocas enchem os ouvidos da alta sociedade, que entra em colapso. Podemos até torcer por um romance enquanto assistimos ao filme, porém não existe nenhuma conotação sexual, pelo contrário, o laço é sensível, entre seres humanos solitários e machucados.

A fotografia acinzentada combina com as folhas coloridas, contudo, não há como negar que o passeio ensolarado deles em meio a uma paisagem exuberante é o momento mais belo do filme. Haynes retrata a sociedade americana com uma triste precisão. Não temos esperança de algo a mais, pois quem mexe os pauzinhos não gosta do que está vendo. Em determinado momento, os próprios negros atingem Raymond, afinal, ele havia se envolvido com uma mulher branca. É essa trovoada de olhares punitivos e agressões físicas e verbais que os afasta.

“Não deveria ter saído do meu mundo”

Cathy chora, mas também sorri ao lembrar das conversas que teve com a única pessoa que a entendeu e a respeitou inteiramente.

O título é um “spoiler” do final, quando Raymond decide sair da cidade após sua filha ser apedrejada. As folhas, que encantavam pela coloração, ficam completamente brancas no último plano, sem esperança, nem expectativa de progresso e felicidade.

Todd Haynes é um mestre. Sua capacidade de se adaptar a diferentes abordagens é fascinante. Como os diretores da antiga Hollywood, ele não chama a atenção para si, focando em movimentos elegantes, que ajudam na fluidez da trama. No entanto, é óbvio que o seu cuidado nos leva a diversas percepções. Uma simples cena dos Whitaker jantando pode ser bastante reveladora. Há, sim, uma vontade de ser a família perfeita, contudo, a comunicação é forçada, quase inexistente e o plano-conjunto ressalta a distância perante aqueles indivíduos.

A câmera de Haynes é sugestiva, não precisamos ver o que Frank faz para compreender sua natureza.

Os planos holandeses talvez sejam o grande ponto fora da curva em termos de inventividade. O diretor o utiliza em dois momentos: quando Cathy descobre a verdade sobre o marido e corre atordoadamente e quando a filha de Raymond tenta fugir dos garotos que tacam pedras em sua cabeça.

Os figurinos são essenciais para a distinção entre os personagens e seus arcos. Frank usa um sobretudo e um chapéu – cinzas -, que refletem o seu estado emocional e o seu distanciamento da realidade. Já Raymond, veste um suéter policromado e uma camisa verde, combinando com o estilo de Cathy, cujo armário é repleto de opções, variando de acordo com sua fase.

Ainda assim, podemos afirmar que o casaco vermelho é a sua principal marca – não há cor mais expressiva.

A montagem acompanha a direção de Haynes, optando por transições fluidas.

A trilha sonora é espetacular, servindo tanto para a beleza, quanto para a melancolia do filme.

Dennis Quaid vive um personagem preso a falsas idealizações. Seus trejeitos “entregam” sutilmente sua opção sexual, sua rigidez com os filhos é bastante sintomática em relação a sua vida e sua tristeza ao perceber que não consegue mais enganar Cathy é palpável. Frank nunca está confortável e isso é mérito da excelente interpretação de Quaid.

Dennis Haysbert oferece uma performance delicada e serena, demonstrando suas emoções através de gestos sutis. Raymond não é um sujeito histérico e é exatamente essa tranquilidade que chama a atenção da protagonista. Sua força reside em seu olhar.

Eu escrevi na crítica de “Safe” que aquela era a melhor interpretação de Julianne Moore, mas agora estou em dúvida. Fiquei impressionado com a facilidade que ela teve em emular o estilo das antigas atrizes hollywoodianas. Sua caracterização é repleta de camadas. Ao lado das amigas da alta sociedade, Cathy está sempre nervosa, tendo que provar algo, em contrapartida, na companhia de Raymond, relaxa e diz coisas que estavam guardadas em seu peito. Seu arco é complexo, ela está presa em uma teia grudenta e, ao se desvencilhar, perde a estabilidade que jurava ser imprescindível. Solitária, Cathy percebe que durante esse tempo todo, nunca teve um marido, nem amigos, apenas uma fachada.

“Far From Heaven” é uma bela e melancólica obra prima sobre um romance impossível.